Myuné, la artista que en 2026 cumplirá 10 años de trayectoria bajo este nombre, presenta su nuevo álbum "Homenaje", una obra que trasciende lo musical para convertirse en una experiencia multisensorial y un profundo proceso de sanación personal y colectiva. Este proyecto ambicioso se materializa en un álbum, un libro, un performance y una serie de videos, reflejando la evolución de Amor Amezcua desde sus inicios.
De la Geofísica a la Música: Un Camino Inesperado
Antes de Myuné, tenía un camino de vida diferente en mente: estudiar geofísica y volcanes en Islandia. Sin embargo, un encuentro fortuito con los vinilos de su padre, específicamente la música de Brian Eno y Laurie Anderson, cambió su rumbo. "Por primera vez en mi vida me sentí entendida, sentí que eso es lo que quiero en mi vida", afirma la artista. Este descubrimiento la llevó a aprender a producir con Ableton Live, marcando el inicio de su carrera musical. Tras años como baterista, sintió la necesidad de reconectar con su voz y expresión creativa, lo que la llevó a estudiar artes escénicas en Madrid hace tres años. Esta etapa fue crucial para "estructurar y conectar absolutamente todos mis mundos creativos en uno".
"Homenaje": Un Mundo Visual y Conceptual
Actualmente, Myuné no solo se dedica a la música, sino que su arte abarca performance, teatro, vestuario, maquillaje, historia y videos. "Homenaje" es su carta de presentación a este nuevo mundo visual que ha estado gestando desde los 16 años. El proyecto se distingue por su enfoque en la sostenibilidad y la conexión directa con el público. Myuné retoma la tradición de las "listening parties" a través de Bandcamp, una plataforma que considera "más sustentable y ética y totalmente transparente" y que permite un "contacto directo con los fans y con los artistas".
La conciencia ambiental es un pilar fundamental en la vida y obra de Myuné. Vegana desde los 14 años, ha desarrollado una profunda comprensión del impacto de las decisiones de consumo. "Sé que nos estamos acabando el mundo y eso es una herida muy fuerte que tengo dentro". Esta ecoansiedad la ha impulsado a tomar decisiones firmes en su arte. Inicialmente, se resistía a producir vinilos o CDs debido al plástico, pero la aparición del "eco vinilo" le brindó la oportunidad de alinear su arte con sus valores. Este vinilo, que puede biodegradarse al ser enterrado, es un ejemplo de su compromiso con la sostenibilidad.
El Duelo como Motor Creativo
El proceso creativo de "Homenaje" surgió de una experiencia personal profunda: la pérdida de su perro Rocky mientras estudiaba en Madrid. "No me pude despedir de él y fue horrible", relata Myuné. El duelo se convirtió en el motor de las canciones, que brotaban de ella en las madrugadas. Rocky se manifestó en sus sueños como una guía espiritual, ofreciéndole mensajes y luz. Estos sueños fueron la base para la historia visual de "Homenaje", que narra el reencuentro de sus almas a través de marionetas. El álbum es una exploración del duelo y la sanación, materializado en una torre con diez portales (las diez canciones) que representan los chakras y los ciclos kármicos a sanar. "Homenaje es enteramente el duelo, el sentimiento del duelo y cómo uno mismo se puede sacar de ello, cómo sanar de ello", explica.
Un Viaje de Sanación Colectiva
Myuné concibe "Homenaje" como un espacio para la sanación, no solo personal sino también colectiva. En las presentaciones, ha encontrado a muchas personas que están trabajando su propio duelo, y su música les ofrece un refugio. "Es también abrir un espacio en donde está bien ese duelo y y como que los ayudo a conectar con eso", comenta. La artista cree que todos tenemos chakras que sanar y bloqueos que superar, y su disco busca "dar luz a estos temas" e "invitar a sanar".
El performance de "Homenaje" promete ser una experiencia inmersiva que guiará al público a través del viaje de sanación. Myuné incorporará visuales, butoh (una danza japonesa que estudió en Londres), ejercicios somáticos asociados a cada chakra y marionetas. "Va a ser como un tipo de viaje instructivo en donde va a guiar al público, pero también me voy a guiar a mí misma para yo poder elevarnos", detalla. Aunque el proceso de revivir el duelo en cada presentación es agotador, Myuné lo ve como una responsabilidad personal y una oportunidad para inspirar a otros a tomar su sanación en serio.
El libro que acompaña a "Homenaje" es una pieza fundamental del concepto. Myuné lo describe como un "instructivo" y una herramienta interactiva para el público. En él, se explica cada capítulo, chakra y ciclo kármico, invitando al lector a reflexionar y sanar sus propios bloqueos. "Es un acompañamiento visualmente, sonoramente y es un trabajo", explica, sugiriendo que no es un libro para leer en una semana, sino un proceso que puede durar años. El libro incluye ilustraciones, diseño gráfico y pinturas en acuarela, creando un mundo visual completo.
Frecuencias de Sanación y Espiritualidad
Myuné ha incorporado frecuencias de sanación en su música, una práctica que también aplica en su vida diaria. "Trabajo también creando mis propias frecuencias específicamente para el chakra universal o algo así, dependiendo del dolor físico o o qué es lo que quiero lograr también", revela. Su profunda conexión con la espiritualidad, la Wicca, la astrología y las meditaciones a través del canto, le han permitido comprender el poder de la voz para sanar centros energéticos del cuerpo. Esta investigación y práctica se reflejan en "Homenaje", buscando generar una reacción en el oyente más allá de la escucha pasiva.
"Homenaje" es más que un álbum; lo convierte en una experiencia personal que también es un viaje colectivo. Myuné invita a su público a sumergirse en este universo de frecuencias, imágenes y reflexiones, con la esperanza de que cada uno encuentre su propio camino hacia la luz.
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